Новости Литвы на русском языке. Онлайн газета "Литовский курьер" - всегда свежие новости. Сегодня: 2016.12.06 Текущий номер: N47 (1135) 24 ноября
Подписка на еженедельник «Литовский курьер» на 2017 год

Книжный мир Виктора Шатунова

Поделиться в Facebook! Поделиться!   |   Опубликовано: 2012 01 26, 0:01   |   Комментариев: 0

Лет пятнадцать назад, читая своей маленькой дочери книгу «Путешествия Гулливера», которая тогда вышла в красочном оформлении в московском издательстве «Росмэн», никогда бы не подумала, что пройдут годы и судьба сведет меня с замечательным художником, автором иллюстраций к ней Виктором Шатуновым.  Виктор наш земляк и, как сейчас принято говорить, русский художник, живущий в Литве и прославляющий своим творчеством этот край.

Наверняка в домашних библиотечках многих из нас по сей день сохранились книги, иллюстрации к которым выполнены Виктором Шатуновым. Список достаточно весомый: это и «Приключения Алисы в Стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье», и сборники русских, белорусских, английских, эстонских сказок, и иллюстрации к произведениям С. Маршака и К. Чуковского, и «Шахматное королевство», и книги о невероятных приключениях четырех мушкетеров, новых приключениях бременских музыкантов, и М. Шолохов «Они сражались за Родину», и «Севастопольские рассказы» Л. Толстого, и книги Кира Булычева, Чингиза Айтматова, Юстинаса Марцинкявичюса, и многие другие.

Взгляните на свою книжную полку, не стоит ли на ней  книга братьев Вайнеров «Эра милосердия»? За нее художник был удостоен профессиональной оценки от самих Аркадия и Георгия  – «за талантливое сотрудничество на «Эре милосердия». Кстати, после того как работа над книгой была закончена, художнику повезло встретиться с Аркадием Вайнером в Вильнюсе. Он поинтересовался у Аркадия, каким бы он хотел видеть Жеглова в иллюстрациях. «Чтобы он как можно больше был похож на Володю Высоцкого», – был ответ… Это совпало с той работой, которую проделал художник. Но, к сожалению, в издательстве решили иначе…

«Иди, рисуй!»

Способность к рисованию проявилась у него еще с детства. «Иди, рисуй», – говорила учительница Вите Шатунову, и одаренный ученик, стоя у доски, рисовал вагоны, паровозы, а весь класс старательно перерисовывал его «творчество» в свои тетради. Потом были школьный кружок по рисованию, художественная школа, которая находилась недалеко от бывшей площади Черняховского. Кстати, школу им. Ю. Веножинскиса в семье Шатуновых закончили и его дети. Но для сына и дочери профессия художника не стала главной, каждый из них выбрал свой путь в жизни, но все равно связанный с искусством: у сына своя рекламная фирма, а дочь, являясь репрезентантом отца, готовится к защите диплома в магистратуре.

Зато для главы семейства в конце 60-х предстоял нелегкий выбор – куда дальше. Судьба выбрала Белорусскую художественную академию, которая стала его альма-матер на целых шесть лет. Он до сих пор с теплотой  вспоминает свои студенческие годы. Потом была Академия художеств в Ленинграде, в которой Шатунов изучал графические виды печати, такие как литография, офорт, ксилография и линогравюра. Из Северной Пальмиры он вернулся в родной Вильнюс, где его ждала жена Наталья. «Если бы не жена, – шутит Виктор, – с которой мы почти 40 лет вместе, то я бы мог остаться в Минске преподавать в институте или работать на киностудии». Тем не менее, он остался работать в Литве.

Новые возможности

Известность приходила к нему постепенно. Первым было издательство «Вага», куда молодой художник пришел устраиваться на работу. «Если справитесь, возьмем», – сухо отрезали Шатунову. Завоевывать авторитет приходилось кропотливым трудом.

«Обложка книги – это, как правило, концентрированная вещь, которая должна осветить практически все ее содержание, – говорит художник. – Если не все, то, по крайней мере, главное должно быть отражено». Приходилось постигать многие тонкости, чтобы уловить суть произведения.

Начинающий художник все больше мечтал о работе над детской книгой, но получить на нее заказ было сложно. Все чаще «подкидывали» Ленина, за которого художники брались неохотно, потому что иллюстрации отправлялись еще и в Москву на утверждение – авторитетный художественный совет должен был определить «похож Ильич на себя или нет». Вдруг художник проявил «творческую фантазию» и сделал неузнаваемым образ «вождя мирового пролетариата».

Но талант спрятать невозможно, он обязательно себя проявит. Шатунова заметили и начали приглашать в другие литовские издательства. Благо, что их, как и авторов, в то время хватало. Например, в Литве поэтов и писателей было столько же, сколько во всей Франции. Стали появляться заказы и из белорусского издательства «Юнацтва». Но высшим признанием его мастерства было приглашение к сотрудничеству от директора издательства «Малыш». Наконец-то мечта художника о детской литературе обрела реальные контуры. Это был тот период, когда книга постепенно из дефицитного товара превращалась в общедоступный, их стали больше печатать, причем издавали миллионными тиражами. Всесоюзное издательство принесло художнику и всесоюзную славу. В середине 80-х книги с иллюстрациями Шатунова выходили уже в Японии, Америке, Польше, Югославии и в других странах.

Перестройка, последующий затем распад Союза внесли свои коррективы. Многие художники ушли из профессии. Шатунов вспоминает, как он летел в Югославию для заключения очередного контракта и в Вильнюсском аэропорту встретил знакомого скульптора, которому, чтобы прокормить семью, пришлось «завязать» с профессией и стать «челноком». Виктор, наоборот, даже представить не мог, каким другим ремеслом, кроме как рисовать, он мог заняться.

Книжный рынок еще не был насыщен, спрос на полиграфию продолжал расти в геометрической прогрессии, особенно на детскую красочную литературу. Один за другим стали появляться новые издательства, а вместе с ними и новые творческие возможности. Для В. Шатунова  это были самые лучшие годы, поскольку он был буквально «завален работой» – заказами из России, Беларуси, Польши, Америки. С 1990 года он является не только автором иллюстраций, но и автором текстов к собственным книгам для детей. Виктор Шатунов является обладателем множества дипломов различных международных выставок и конкурсов книжной графики. По сей день книги с его иллюстрациями, в которые он «вложил всю свою душу», издаются в разных странах мира. А книг за всю жизнь было создано немало – более ста пятидесяти, признается художник.

Как картину назовете…

Что касается картин, то их приходилось писать в свободное от книжных заказов время. «Когда устаешь от одного и того же, от однообразия, тогда очень хочется попробовать себя в другой области», – говорит он. Художник рисует акриловыми красками, используя редкую плоскую манеру живописи. Эта манера очень трудоемкая, кропотливая, требует большого терпения. Все его произведения пронизаны большой детализацией, поэтому картины и иллюстрации художника хочется очень долго рассматривать, открывая все новые и новые подробности.

Идеи для картин ему подсказывает сама жизнь. «Каждый день ты с чем-то сталкиваешься, все это входит в твое сознание, и ты понимаешь, что об этом надо говорить, оно должно выходить наружу в картинах».

Кроме того, он считает, что не все картины надо подписывать. Есть такие авторские работы, на которых каждый волен увидеть и прочитать то, что захочет сам. Например, картина «Маки» родилась буквально из трех цветков, купленных как-то при случае супругой и долгое время служивших украшением дома. Однажды они превратились в целый букет с порхающими бабочками между маковых «погремушек». «Как я могу назвать эту картину, если в наше время у маков очень плохая слава. Так же и красота погибает из-за того, что люди в нее вкладывают другой смысл. У меня получается как у пророка, что нарисуешь, то и воплотится», – шутит он.

Его пророчества сбылись в триптихе про Ангелов, где на одной из картин с условным названием «Надутый мир» сказочные персонажи в свободном парении летают на мыльных пузырях. Картина была написана в 2001 году, задолго до мирового кризиса. Однако мысли о том, что «выгоду в этом мире имеют те, кто может защитить себя», уже посетили художника. Он сам признается, что духовное и материальное состояние каждого человека в этом мире как мыльный пузырь – достаточно поднести иголку, и его не станет…  «Ты существуешь до тех пор, пока есть чем защититься. Претензии к твоему пространству постоянно кто-то выдвигает. Похожее происходит и с искусством – оно так же беззащитно, как и его творец». И тогда Шатунов решил дорисовать крылья одному из падающих персонажей, предоставив ему шанс на спасение, придав картине оптимизм.

Он очень критично относится к своему труду. Если ему что-то не нравится, он может переписать уже созданную работу. Так случилось с одной из картин, представленных на выставке русских художников в столичном Центре современного искусства в декабре прошлого года. Первое, что Шатунов сделал, привезя картину домой, снял с нее раму и стал переделывать…

Герои его картин – сказочные персонажи. Выйдя однажды из-под кисти мастера, они уже давно живут своим миром. Правда, время от времени художник позволяет его нарушить. «Многие мои персонажи взяты из книг. Да и наша жизнь подобна сказке, только кто как на нее смотрит. Поэтому я пишу о том, что мне интересно». В этом весь Шатунов.

… В конце февраля Виктору Шатунову исполняется 60 лет, из них больше половины отданы искусству. Более 30 лет он является членом Союза художников Литвы. В ближайших планах  провести персональную выставку, но как «ляжет карта», он пока  не знает, ведь на «творческие деньги» осуществить замысел не так легко.

Надежда ГРИХАЧЕВА. Фото автора.

Метки:  , , , , , , ,

SELECTORNEWS
Комментарии читателей (0)



В комментариях запрещается размещение рекламных материалов, использование ненормативной лексики, разжигание межнациональной розни. Нарушители выше упомянутых правил могут привлекаться к ответственности!

Please note: Comment moderation is enabled and may delay your comment. There is no need to resubmit your comment.

 Доступные символы

Защитный вопрос *

Реклама
Мы в Фейсбуке!