24 июля на сцене Русского драматического театра Литвы Пермский театр «У Моста» презентовал постановку общепризнанного и нашумевшего спектакля «Калека с Инишмана» Мартина Макдонаха. Трогательная история и очень человечная комедия в постановке Сергея Федотова никого не оставила равнодушным. Временами зал взрывался от смеха. По окончании спектакля длительные овации благодарных зрителей показали, насколько близкими могут быть темы, затронутые в спектакле: тема несбыточных и утраченных надежд, тема одиночества, жестокости, нравственности, самобытности и самоидентичности. После спектакля остается приятное послевкусие, еще долгое время представляешь образы героев и их развитие. Не покидает ощущение, что ты мог упустить какую-то деталь, поэтому возникает желание посмотреть спектакль еще раз.
Предвкушая начало спектакля я считала минуты до открытия занавеса, так как многие критики и блогеры рекомендовали спектакль, вызывая желание непременно его посмотреть. Когда зал затих, началось действо. Первой репликой я была удивлена, можно сказать, шокирована и вовлечена в действие, которое проходило на сцене. Мы привыкли смотреть на постановки со стороны, оценивающим взглядом, но в данном случае зрители настолько тесно связаны с актерами, что ощущение присутствия каждого отдельного на сцене не покидает до конца спектакля. Декорации лаконичные и простые, пространство на сцене очень ограничено, что позволяет акцентировать внимание на игре актеров, мимике, жестах, диалогах. Трогательно, сентиментально, неоднозначно, грустно, больно порой до слез, резко, грубо и еще много на первый взгляд несочетающихся эмоций вызывает происходящее на сцене.
Сюжет «Калеки с Инишмана», разворачивающийся на отдаленном маленьком ирландском острове, во многом предсказуем, но открытый финал спектакля, характерный для творчества Мартина Макдонаха в целом, позволяет зрителю интерпретировать линии судеб героев. Перед нами предстает закрытое пространство и общество, в котором каждый человек имеет определенную специфическую особенность. Жители маленькой деревушки являются представителями ирландской культуры, именно по этой причине на соседний остров приехала голливудская группа снимать документальный фильм о нравах и обычаях коренного населения.
Яркий образ Калеки Билли, одного из самых несчастных героев, обиженного судьбой физическими недостатками, которому выпал уникальный шанс изменить свою жизнь, отправиться в Америку, мифический мир Голливуда, убежав от опеки тетушек, мастерски исполнен Василием Скидановым. Стоит отметить насколько правдоподобным предстает этот образ калеки: постоянная гримаса, отсутствие зубов, завинченные руки, походка – все эти дефекты удивительно «сняты» с действительно ущербного и больного человека. Глядя на Билли, пересматриваешь отношение к инвалидам, сочувствуешь ему, сопереживаешь. Образ Хелен (Виктория Проскурина) внешне привлекателен, но отражает духовные уродства, такие как жестокость, злоба, дерзость, хамство. При этом в ней уживаются сентиментальность и инфантильность, умение плакать. Несмотря на все свои скверные качества, не вызывает отвращение, а наоборот – сострадание. В спектакле нет проходных ролей, благодаря натуралистичной актерской игре зал все время действия держится в напряжении, каждый герой уникален, зритель следит за развитием каждого отдельного персонажа.
Остров, далекий от глобализации, существует вне временных рамок; возникает чувство, что время там остановилось когда-то очень давно. Эклектичная музыка дополняет спектакль ирландским колоритом. Она настолько гармонично подобрана, что сначала ее не замечаешь вообще, но, вслушиваясь, переносишься на берега Ирландии. Скрипичные темы отражают душевные переживания героев. Также удачно подобран фрагмент из реально существующего документального фильма «Человек из Арана», снятого Робертом Флаэрти, благодаря которому мы видим, как меняется отношение жителей провинциальной деревушке к своему мирку и к кинематографу Голливуда. Если в начале герои мечтают покинуть Инишман, то в конце понимают, что «не такая уж это и дыра»!
Спектакль подкупает своей ясностью, уникально щемящей правдоподобной и отточенной игрой актеров, талантливо подобранными световыми и музыкальными решениями. Постановка Сергея Федотова точно отражает специфику мироощущения и видения Мартина Макдонаха.
Сабина Тункете