Шедевры из «Улья» вернулись домой

В Национальном художественном музее Минска открылась выставка, к которой шли более века. Еще несколько лет назад было невозможно представить, что полотна Марка Шагала, Хаима Сутина, Осипа Цадкина и многих других мировых знаменитостей, принадлежащих к Парижской школе живописи, окажутся в Минске.

«Чего будет стоить только страховка!» — восклицали и музейщики, и чиновники, лишь мечтая, что когда–нибудь из Франции, может, приедет хотя бы временная экспозиция произведений мастеров, которые все — наши, родные, из Беларуси. И то, что сейчас в НХМ представлены подлинники мэтров, — невероятно.

Выход из тени в свет

В нескольких залах демонстрируется почти полсотни картин. У них разные владельцы. Большая часть принадлежит Белгазпромбанку. Он стал инициатором покупки произведений искусства на аукционах за рубежом. В будущем собирается открыть музей частных коллекций. Моделью этой кунсткамеры, по сути, и является нынешняя выставка «Художники Парижской школы из Беларуси». Сюда для показа передали свои работы несколько коллекционеров из Минска. Любопытно, что многие из них пожелали остаться неизвестными.

До сих пор широкой публике имена художников, которые уже сто лет как гремят на Западе и сейчас представлены в минском Национальном художественном музее, не были известны. Пинхуса Кременя из Желудка, Мишеля Кикоина из Гомеля, Осипа Любича из Гродно, Сэма Зарфина из Смиловичей, Роберта Генина из Климовичей, Евгения Зака из Могильно, Якова Баглея из Бреста еще предстоит вписать в историю нашего искусства. Они творили в стиле экспрессионизма в так называемом «Улье», парижских мастерских начала ХХ века, вместе с Пабло Пикассо и Амедео Модильяни. Большинство из них тесно связаны с еврейской культурой. Поэтому Йосеф Шагал, посол Израиля, придя на выставку, сразу пожелал, чтобы в следующем году экспозицию представили и в Иерусалиме:

— Я искренне радуюсь, что благодаря выставке весь мир узнает, откуда вышли великие художники. Они из маленьких белорусских местечек разными путями пришли в Париж. Наверняка каждый из них мечтал, чтобы его работы когда–нибудь увидели на родине. Этот день наконец настал.

Внук мэтра приехал с подарком

Владимир Прокопцов, директор Национального художественного музея, открытие галереи картин великих мастеров назвал большим событием не только для белорусской культуры, но и для всего мира. Выставка продолжится до 14 января. Виктор Бабарико, председатель правления ОАО «Белгазпромбанк», предсказывает проекту большое будущее:

— Полотна именитых мастеров планируем показать в областных художественных галереях, есть уже заявки на экспонирование коллекции в Польше и Литве.

Две работы Марка Шагала банк подарил НХМ. Это не единственный презент. В Минск приехал Ив Дюлак, внук Зарфина, и не с пустыми руками. Он подарил художественному музею одну из картин деда. Еще одна, заверил родственник мэтра, находится в пути из Франции в Беларусь:

— Я впервые оказался в стране, которую мой дедушка покинул более 100 лет назад. Я первый из нашей семьи, кто вновь ступил на эту землю. В первую очередь побывал в Смиловичах, где родились Зарфин и Сутин. Я тронут, что здесь создан музей Сутина, а дети учатся рисовать на примерах творчества художников Парижской школы. Мой дед был человеком в высшей степени скромным, однако очень гордился бы, что его работы вызывают столь большой интерес у белорусов.

Также в Минск приехала Дина Любич — дочь Осипа Любича. Это стало возможным благодаря общим усилиям музея и банка.

Не в бровь, а в глаз

Самые яркие работы на выставке, на мой взгляд, — кисти Зарфина. У них мощные цвета, бьющие прямо в глаза, как прожекторы. Работы с видами Парижа, французской глубинки представлены сразу в нескольких залах — так их много. Они отражают настроение художника, который, может, как утверждает внук, и был скромным, но душа его никогда не умиротворялась от буйства эмоций.

Пейзажи Зарфина, написанные до Второй мировой войны, почти не сохранились. Владимир Счастный, председатель Национальной комиссии по делам ЮНЕСКО, обратил мое внимание на картину, датируемую 1940 годом. Она отличается спокойными красками и изображает человека, сидящего в раздумье на лоне природы. Принадлежит раритет одному из минских коллекционеров. Другая работа — «Прогулка по набережной Сены» 1950 года из собрания телеведущего Олега Лукашевича — миниатюрная, «комнатная» и по размеру, и по сюжету. Но это, наверное, один из лучших видов столицы Франции.

Зарфин, Шагал, Сутин и другие мастера Парижской школы принесли в соты «Улья» частички таланта, дарованного нашей землей. Французским медом с белорусским вкусом наслаждается с тех пор весь мир.

Справка

Парижская школа — условное обозначение для нескольких поколений интернационального сообщества художников, обосновавшихся в Париже с 1900 до 1960–х годов. Первыми были обитатели квартала Монпарнас — Пикассо, Шагал, Модильяни, Сутин. «Улей» создал меценат и скульптор–любитель Альфред Буше. Он приобрел на юго–западной окраине Парижа участок в полгектара. Установил напоминающую круглый улей трехэтажную ротонду — купленный на распродаже имущества Всемирной выставки 1900 года павильон бордоских вин по проекту Эйфеля. Здесь в 1902 году Буше открыл комплекс из 140 ателье–студий, которые стал сдавать за символическую плату начинающим художникам и литераторам (месячная аренда мастерской стоила как два недорогих обеда).

Прямая речь

Тадеуш Стружецкий, заместитель министра культуры:

— 24 картины художников Парижской школы включены в Государственный список историко–культурных ценностей. Это гарантия того, что они никогда уже не покинут пределов страны. Отныне Беларусь обладает одним из самых крупных собраний экспрессионистов в Центральной и Восточной Европе. Улицы нескольких городов Франции названы именами выходцев из белорусских городов и местечек — Шагала, Сутина, Кременя, Цадкина.

Виктор КОРБУТ.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *